Serviços

Três frentes. A mesma direção.

O que muda é a escala e o suporte. O olho é o mesmo que assina os filmes.

01Volume

Cinema em escala para performance.

Sua marca não precisa de mais um vídeo. Precisa de quarenta versões do mesmo vídeo, cada uma com um começo diferente, para descobrir qual delas o algoritmo escolhe. O problema é que quase todo mundo entrega isso como conteúdo descartável, e parece descartável.

Aqui não. Um conceito é dirigido uma vez, com decupagem, luz e ritmo. Depois é multiplicado.

Como funciona

  1. Direção. Definimos o conceito, a paleta e a gramática de câmera. Uma peça-mãe é produzida e aprovada.
  2. Multiplicação. A peça-mãe vira variações: hooks alternativos, finais alternativos, cortes de 6s, 15s e 30s, formatos 9:16, 1:1 e 16:9.
  3. Ciclo. Você roda, mede, e no mês seguinte a direção se ajusta ao que performou.

Prova

D'Altitude, CROSTA BURGER e um catálogo de nove filmes dirigidos em cinema. A referência de qualidade não vem do feed, vem da tela grande.

Investimento
Sob consulta
02Interativo

A campanha que se joga.

Um filme é visto. Uma experiência é usada. A diferença aparece no tempo de permanência e no que a pessoa lembra depois.

Construímos peças que rodam no navegador, sem app, sem instalação, sem loja. Um link. Jogos, configuradores, narrativas navegáveis, ativações de marca com mecânica real.

Como funciona

  1. Mecânica. Antes do visual, definimos o que a pessoa faz. Se não há verbo, não há experiência.
  2. Direção de arte. A peça é tratada como filme: paleta, tipografia, som, ritmo. Não como interface.
  3. Entrega. Sai um link, bilíngue, responsivo, pronto para campanha. Você não depende de fornecedor para publicar.

Prova

SHELF LIFE, jogo narrativo sobre um reality show em que o público negocia a cota do concorrente em bolsa — bilíngue, com trilha sintetizada em tempo real. Brigada da Floresta, jogo isométrico de combate a incêndio florestal. STARRING, máquina de identidade visual em IA generativa. Todos jogáveis agora.

Investimento
Sob consulta
03Pipeline

Como fazer isso dentro da sua produtora.

O problema com IA em produção audiovisual não é gerar imagem bonita. É gerar a mesma imagem duas vezes. Continuidade de personagem entre cortes, controle de identidade, integração com o pipeline de finalização que você já usa.

Isso não se aprende em tutorial. Se aprende com quem quebrou a cara e documentou.

Como funciona

  1. Diagnóstico. Uma sessão para entender o que sua equipe produz, com que equipe e em que prazo.
  2. Imersão. Dois dias in-company: estrutura de prompt, regras de continuidade, referência de personagem, decupagem para IA, e a passagem para o DaVinci Resolve.
  3. Acompanhamento. Três meses de suporte enquanto o primeiro projeto real atravessa o pipeline novo.

Prova

THE GELLY, curta de 10min41s. 823 gerações, 13 dias, um diretor. Continuidade de personagem mantida ao longo de todo o filme, com um método replicável. Toda a tipografia, cor e som finalizados em DaVinci Resolve, porque IA não faz tudo, e saber onde ela para é metade do trabalho.

Assista THE GELLY ↗
Investimento
Sob consulta

Material gratuito

Prompts de produção, na íntegra.

Escolha o material →

Não sei ainda qual das três é a sua.

Escreve. A gente descobre em quinze minutos.